Streetwear, lo stile urbano sta cambiando pelle – Magazine – ANSA.it

Di cosa parliamo oggi quando parliamo di streetwear? Streetwear, letteralmente lo stile della strada, informale con radici culturali americane nella comunità afro e dilagato da un bel po’ di anni andando oltre quei confini, è ben più di uno stile. Sarebbe riduttivo pensare di definirlo perchè è un fenomeno trasversale poco catalogabile e soprattutto non statico, subisce influenze e le impone, in perenne evoluzione. E’ un modo di vestire certamente, con t-shirt oversize, felpe con cappuccio, le onnipresenti sneaker, i pantaloni jeans o felpati largo ossia baggy, cargo, i cappelli snapback con la visiera o quelli morbidi, i beanie. Ha una sua palette di colori vivaci, grafiche audaci e design non convenzionali. 
Ma streetwear è un aspetto di una cultura (sottocultura secondo gli studiosi) impregnata soprattutto di rap music, skate, surf. L’urban culture con lo streetwear come stile è un movimento, che coinvolge l’arte (la streetart, i graffiti e la grafica), la fotografia, il design, la comunicazione e il marketing. In questo largo universo ci si ritrovano i giovani, dagli adolescenti ai trentenni, dalla generazione Z ai Millennials e, a differenza di altri stili, fa sentire parte di una comunità: stessi interessi, stessa musica, stessi brand – generalizzando naturalmente – da New York a Tokyo, da Londra a Milano. E’ anche un collante per i giovani delle seconde generazioni. Il web anche in questo globalizza. Ma la componente local è altrettanto importante. Espressione individuale, ribellione e creatività sono altrettante componenti.
Negli ultimi anni – osservano all’ANSA dal team di Kickit, un format apriprista sull’urban culture che fa tappa l’8 febbraio a Milano al parco esposizioni Novegro – lo streetwear è cambiato profondamente. Da stile legato alla strada, allo skate e alla musica, è diventato parte integrante della moda quotidiana.
In passato era fortemente basato sull’hype, ossia l’attesa collettiva di novità evento, con loghi molto visibili, collaborazioni limitate e prodotti difficili da reperire, spesso acquistati più per il loro valore simbolico che per essere realmente indossati. Con il tempo questo approccio si è progressivamente saturato, ci si è allontanati dagli abiti costosi e pieni di loghi, per concentrarsi su capi di migliore fattura invece che solo su “drop” ossia uscite e tendenze dettate dagli influencer. L’attenzione si sta spostando verso stili personali più sostenibili e curati, piuttosto che verso acquisti costanti e usa e getta, la tendenza si è spostata verso capi più comodi, funzionali e pensati per l’uso quotidiano.
Lo streetwear si è avvicinato molto allo sportswear, introducendo materiali tecnici e ispirazioni che arrivano dal running, dal basket e dall’outdoor. Il confine tra streetwear e abbigliamento sportivo è ormai sempre più sottile. È cambiato anche il modo di guardare ai brand: contano maggiormente la qualità dei capi, la scelta dei tessuti e la cura dei dettagli, non solo il nome o il logo. C’è un interesse crescente verso le novità, i brand emergenti e le realtà più piccole, capaci di proporre idee fresche e una visione più autentica.
In generale, oggi lo streetwear appare più semplice, meno appariscente e più personale, adattandosi meglio alla vita di tutti i giorni e ai gusti di un pubblico più ampio.

Ciò non toglie che parallelamente a questo la moda e lo streetwear si parlino molto da vicino: un punto di svolta è rappresentato dal fondatore e direttore creativo di Human Made, Nigo, che con il cantante e designer Pharrell Williams ha presentato a Parigi una collezione per il marchio di lusso Louis Vuitton e che proprio Human Made a novembre 2025 sia stato il brand protagonista della prima IPO dello streetwear. E il mercato mondiale è intorno ai 400 miliardi di dollari.
Poi ci sono i brand emergenti che nascono spesso sul web, rafforzano la loro community social, e mutuando suggestioni rap, riescono a definirsi come unici, autentici, artigianali e soprattutto creano quel senso di appartenenza che è la espressione fondamentale dello streetwear e rende questo stile diverso da quello consumato a colpi di fast-fashion. Alcuni casi di successo sono il lanciatissimo On my way , FiveFourFive (200mila follower un vero e proprio fenomeno tra la GenZ, tanto da conquistare anche il mercato statunitense, è nato nel 2020 da un’idea di Luca Santeramo, influencer, che ha saputo trasformare la sua community in un vero e proprio trampolino di lancio, 5mc2.lab (un brand che viene dal Molise e ha scalato il gradimento dei giovani), Formy Studio (fondato da Domenico Formichetti, e con t-shirt boxy curate nei dettagli, capi unici che vengono indossati da artisti e musicisti come Sfera Ebbasta, Travis Scott, Drake e molti altri) il popolare divention made in Germany.
Tra i marchi giovani ci sono Revenge, che dialoga con musica e moda in una visione di pura energia, Fr3nesia che nasce a Frascati nel 2020 come evoluzione artistica e personale di Flavio Paolo Angelucci unendo underground e streetwear, il romano Shot nato nell’autunno 2024 da due giovanissimi amici con la voglia di realizzare capi unici, fuori dagli schemi, Katerin che nasce dall’incontro tra gioielleria e musica, trasformando emozioni e storie personali in creazioni da indossare. Mentre tra gli storici resta sugli allori Propaganda, brand streetwear romano da anni vera icona della scena underground.